Bau, kunstenaar at War Movie | Storytelling fouten afbreuk aan de biografische film over een overlevende van een holocaust

Bau, kunstenaar in oorlogeen nieuwe film met Holocaust-thema gebaseerd op de autobiografie van Joseph Bau Beste God, ben je ooit honger gegaan?herinnert zich een inspirerend individu, maar lijdt aan enkele productivermeldingen.

De film opent in 1971 in Tel Aviv, Israël, met een officier van justitie (Josh Zuckerman) die Bau (Emile Hirsch) probeert te overtuigen om in de rechtbank te getuigen tegen de voormalige nazi -concentratiekampbescherming Franz Gruen (yan tual). Terwijl de herinneringen van Bau teruggaan naar Polen uit 1943 uit 1943, vervaagt de film uit rijke kleuren in zwart en wit-een voorbeeld van de chromatische flair van de film. Andere filmische accenten, zoals (gesimuleerde) handgetekende afbeeldingen die verschillende scènes openen, brengen ook eerbetoon aan Bau, een getalenteerde kunstenaar die later wordt beschouwd als de “Walt Disney van Israël.”

Bau maakt zichzelf van onschatbare waarde voor de commandant van het Plaszow -concentratiekamp, ​​waar hij wordt opgesloten, door kaarten, bewegwijzering en nazi -propagandaposters te produceren. Op de sluw gebruik gebruikt Bau de kunstbenodigdheden om valse identificatiekaarten te maken voor de weerstand.

Bau, kunstenaar in oorlog is ook een liefdesverhaal over een optimist die in zo ongeveer alles humor kan vinden. Met grappige quips en komische tekeningen stimuleert Bau de geesten van zijn collega -gevangenen en Woos Rebecca (Inbar Lavi), de vrouw die hij trouwt in Plaszow. (Het eindcredits merken op dat een scène in Schindler’s lijst herdenkt hun bruiloft.)

Maar de frequente luchthartigheid van meerdere personages lijkt niet op zijn plaats. De film gaat niet zo meesterlijk om met de emotionele spanning Het leven is prachtig deed. Het vader karakter in de Oscar -winnaar van de beste vreemde taal van 1999 voert dwaze acts uit om zijn jonge zoon te beschermen tegen de gruwelen in een concentratiekamp, ​​maar zijn capriolen verhogen de angst en verdriet van kijkers alleen maar. Zeker,, storende slagen en moorden, sommige gedeeltelijk verduisterd, komen voor in Bau– En draag bij aan de beoordeling van de film, net als een paar expletieven en korte naaktheid. Het probleem is dat overmatige casual dialoog en sommige kostuums toezicht afbreuk doen aan de zwaartekracht van de film.

De ontberingen van concentratie-camp lijken bijvoorbeeld geen fysieke tol te eisen van de (overlevende) gevangenen: de personages zien er goed gevoed uit en behouden twee jaar goed bewaard kapsels. Ze bewegen ook rond de compound en praten met meer nonchalance dan je zou verwachten van mensen die voortdurend onderworpen zijn aan de moorddadige grillen van bewakers. En wanneer Hirsch Bau uit de jaren 70 speelt, laat zijn pruik met wit haar alleen maar zijn bruine snor en wenkbrauwen meer uit. Het is misschien een kleine kostuums, maar een andere productie die de plechtigheid van de film ondermijnt.

De finale van de rechtszaal was ook verwarrend. De dialoog kan onmogelijk de historische uitwisseling zijn, maar ik kon het transcript niet online vinden om te bewijzen dat Bau, een getuige, de beklaagde niet echt heeft gekregen om schuld te geven zonder bezwaar van rechter of advocaten.

Een beter startpunt om te leren over Joseph Bau is misschien zijn autobiografie. (Trouwens, “ja, en erger” is het antwoord op de titulaire vraag.)