Ik hou van de manier waarop Scream 7 Matthew Lillard gebruikte, maar één grote cameo maakte voor mij niets uit

Spoilers in overvloed hieronder voor alles wat ermee te maken heeft Schreeuw 7’s grote wendingen, dus iedereen die het nog niet heeft gezien, moet heel licht te werk gaan.

Hoe hard je ook probeert om alle spoilers met betrekking tot een film te vermijden, de met bloed besmeurde schijnwerpers staan ​​aan Schreeuw 7 maakte het bijna onmogelijk om bepaalde details vóór de releasedatum van 2026 te vermijden. De terugkeer van Neve Campbell was duidelijk niet verborgen, aangezien Sydney een duidelijk verkoopargument was en schijnbaar niemand het probeerde te Het is moeilijk om fans ervan te weerhouden te weten dat Matthew Lillard is teruggekeerd, ook al werden de details supergeheim gehouden. Maar ze waren niet de enigen.

De cameo van Scott Foley lekte maanden vóór de release uit, en de terugkeer van David Arquette werd ook openbaar, waarbij de cameo van Laurie Metcalf vrijwel zeker gezien haar reactie op vragen over de terugkeer. Het was dus aan de film en regisseur Kevin Williamson om al die stukken en meer samen te voegen op een manier die resulteert in een leuke en bochtige whodunnit. Ik veronderstel dat dat is gebeurd, hoewel vrijwel alles rondom de terugkeer van “Stu Macher”, dat niet Lillard was, meer aanvoelde als een verhoogde fanservice dan als gerechtvaardigde cameo’s in de franchise.

De Screw-Loose-uitvoering van Matthew Lillard is mijn favoriete ding over Scream 7

Net zoals Matthew Lillard de beledigingen van Quentin Tarantino in niets kan veranderen door alleen maar een geweldig persoon te zijn, kan hij ook de onvoorspelbare vonk zijn die een film echt de moeite waard maakt om te kijken. (Zie: beide Vijf nachten bij Freddy’s films wel Schreeuw 7 co-ster Mckenna Grace was het felle licht in dat vervolg.) En jongen, oh jongen, brengt hij de goody-goods hierheen, ondanks zo’n beperkte hoeveelheid schermtijd en beweging en al het andere.

Over het algemeen Lillard’s Schreeuw 7 De aanwezigheid bedroeg een handvol red-band pro-worstelpromo’s uit de jaren negentig, en het is een gelukzaligheid. “Stu” beschimpt en bedreigt Sydney agressief via een reeks videogesprekken met onopvallende achtergronden, vermoedelijk zodat Lillard ervoor zou kunnen filmen zonder enige visuele hint dat het voor een film zou zijn. Schreeuw film, en elke video is iets krankzinniger dan de vorige.

Als Ghostface hem op het mes zou houden, zou ik de ‘Stu’-video’s snel mijn favoriete onderdeel van deze nieuwste franchise-inzending noemen. Ondanks alles wat Neve Campbell en Isabel May als moeder-dochterduo leveren, en hoe graag ik ook altijd meer van Chad en Mindy wil zien, kan het niet worden overtroffen om Lillard opnieuw zijn kwaadaardig gekke hoed te zien opzetten voor deze rol (soort van). Mijn dochter en ik pakten duizelig elkaars armen vast elke keer dat hij op Sydney’s telefoonscherm verscheen, wat hem alleen maar hielp boven al het andere uit te stijgen.

Natuurlijk, Schreeuw 7’s dual-killer-einde onthulde dat Stu niet echt nog leeft, en dat hij de creatie is van Ethan Embry’s psychiatrische ziekenhuismedewerker Marco, onder de gemene leiding van Jessica Bowden van Anna Camp. Dat is duidelijk het grootste minpunt ter wereld voor degenen onder ons die hopen op bizarre wonderen – Marco noemt dat idee “stom” deed laat me hartelijk lachen, ondanks al mijn hoop – maar ook al is Stu niet echt, Lillards maniakale vrolijkheid is dat wel.

Ik begrijp niet echt waarom de andere cameo’s nodig waren, vooral die van Dewey

Nu het nieuws over de verschillende cameo’s al bekend was, hoopte ik dat er iets echt bananen mee zou gebeuren, en ik vroeg me af of er voldoende de-aging zou worden gebruikt voor flashback-sequenties. Toen de Stu-video’s eenmaal waren opgestart en duidelijk waren geworden dat dit allemaal zijn oorsprong vindt in kwade trouw-technologie, verlegde ik mijn veronderstellingen naar de gedachte dat Sydney ook telefoontjes zou krijgen van haar halfbroer Roman en mevrouw Loomis om door te gaan met het aanvallen van haar geestelijke gezondheid.

In plaats daarvan worden de pop-ins van Laurie Metcalf en Scott Foley vastgehouden tot vlak voor het grote paar ontmaskeringen in de slotakte, en verschijnen ze samen met meer van Lillards gekke capriolen voor een langere video die over alle gescreende apparaten van Sydney springt. Heb ik luid gejuicht toen ik Metcalf zag? Ja, zonder een moment van aarzeling, maar daar gaat het niet om.

Deze videotactiek is zo’n filmmoment en niet iets dat zelfs de slimste seriemoordenaar zou verzinnen. Omdat het niet zo is dat Sydney echt denkt dat ze naar Nancy of Roman kijkt, wier dood nooit ter discussie stond, dus waarom zou ze überhaupt de moeite nemen om ouder te worden? die lichamen als het de bedoeling is dat Sydney de hele tijd denkt dat Stu het misschien heeft overleefd?

Wat dat betreft is de verschijning van Dewey Riley van David Arquette het meest verbijsterend. Ten eerste was hij nooit een van de Ghostface-moordenaars, ondanks dat hij af en toe enige argwaan wekte. Ik realiseer me dat er mogelijk andere cameo’s zijn geweest die zonder succes zijn geprobeerd, maar zoals het er nu uitziet, zijn de deepfakes van Marco duidelijk afkomstig uit de punten in Sydney’s leven die haar ertoe brachten de autobiografie te schrijven die Jessica inspireerde haar man te vermoorden.

Ten tweede: als Marco zo ver ging om van AI Dewey een ding te maken, waarom zou hij dat dan niet gebruiken om Gale te bellen en er flink mee te rommelen? haar geest, in plaats van het gewoon aan het einde van een anderszins verwarrende video voor Sydney te jammen? Natuurlijk begrijp ik dat de hele film helemaal over Sydney en haar nalatenschap gaat, en dat Dewey de broer was van de persoon naar wie ze haar dochter vernoemde. Maar als dat het punt is, dan zou Tatum van Rose McGowan veel logischer zijn geweest.

Het hebben van Dewey in de mix voelde gewoon meer als een goedkope truc om de harten te prikkelen, die mogelijk op Marco zelf kon worden toegepast. Maar dat geeft teveel krediet, terwijl ik liever minder zou geven.

En waarom liet Tatums idiote vriend Ben zichzelf een rode haring worden?

Deze klacht heeft technisch gezien niets met elkaar te maken alle de cameeën, maar ik moet het nog ter sprake brengen. Ben van Sam Rechner wordt geïntroduceerd op een manier die vergelijkbaar is met Billy’s aankomst door het raam van Sydney in de eerste film, maar de manier waarop Ben Tatum bang maakt door haar op haar hoofd te slaan leek meer op een rukbeweging dan op een hint dat hij de moordenaar was. Nog steeds een rode vlag, maar niet het slechtste voorbeeld Volgens mij wel.

Later in de film is hij echter 100% opgezet als een pre-onthulling in de ogen van Tatum en het publiek wanneer ze het AI-videoprogramma op zijn laptop ziet, waar hij al heeft ontdekt hoe hij de ‘Stu’-deepfake perfect kan repliceren. Aangezien alle tieners bij elkaar zijn en volledig gefocust zijn op het uitzoeken van dingen, had Ben Tatum onmiddellijk moeten waarschuwen over wat hij met de Stu-video’s doet.

Ik bedoel, het is werkelijk bizar dat Ben in zo’n korte tijd Marco’s video’s schijnbaar precies kan nabootsen, dus ik veronderstel dat ik het wel kan begrijpen als hij gewoon lekker bezig was en haar een eindproduct wilde laten zien voordat hij iets zei. Maar dan verlaten ze de bar, wat elke poging om dat als alibi te gebruiken voor toen hij begon volledig teniet zou hebben gedaan, als ze niet meteen zijn technisch onderlegde en ondeugende zelf had betrapt. Hij heeft echt zijn eigen knock-out-moord opgezet, gewoon door dom te zijn. Maar goed, nog drie keer hoera voor Matthew Lillard!

Schreeuw 7 is momenteel in de bioscoop en is gekoppeld aan de freaky as all f–kity f–k trailer voor de aankomende horrorfilm van André Øvredal Passagier. Het is altijd een goed jaar om een ​​horrorfan te zijn.