Spoilerwaarschuwing: het volgende artikel bevat grote spoilers voor 28 jaar later. Als je de film nog niet hebt gezien, ga dan op eigen risico verder!
Er is een oxymoronische kwaliteit voor het acteerberoep. De beste ter wereld kan zichzelf voor onze ogen transformeren en geheel andere mensen worden … maar de beste ter wereld wordt ook enkele van de meest herkenbare mensen op de planeet – waardoor het moeilijker is om te overtuigen in hun uitvoeringen. Briljant als Brad Pitt, Meryl Streep, Jake Gyllenhaal en Emma Stone zijn, er is altijd een bepaalde foto van hen die men achter in hun gedachten houdt terwijl ze ze zien werken.
Als een acteur niet hetzelfde soort deel zal spelen voor hun hele carrière (en sommigen van hen wel), maar het beste tegengif voor deze catch-22 is voor hen om hun bereik constant uit te breiden en mensen nooit iets te geven dat ze verwachten. Ralph Fiennes is gemakkelijk een van de beste moderne voorbeelden hiervan: vorig jaar verdiende hij overweldigende erkenning voor het spelen van het morele centrum bij het drama van Conclaafen het heeft geen zin om naar zijn beurt te kijken wanneer je aan SS -officier Amon Göth denkt Schindler’s lijst of Lord Voldemort in de Harry Potter films.
De uitzonderlijke vaardigheden van Fiennes alleen maken elke film beter, maar tijdens en na het bekijken van Danny Boyle 28 jaar laterIk ben een speciale manier gaan herkennen die de nieuwe horrorfunctie zijn talenten gebruikte. Een sfeer van mysterie wordt om hem heen gehandhaafd voor de overgrote meerderheid van de looptijd van de film, en het is ongelooflijk effectief omdat ik echt niet wist wat ik kon verwachten. Zou het verhaal hem in de volledige psychotische/schurkmodus zien, of zou hij presenteren als warm en vriendelijk? Met Fiennes in het deel had ik geen stevig idee van wat er zou komen, en dat had zijn eigen rol bij het verhogen van de inzet in het verhaal.
In 28 jaar laterhoofdrolspeler Spike (Alfie Williams) ziet een vuur in de verte wanneer hij op zijn eerste jacht gaat, en hij wordt verteld door zijn vader Jamie (Aaron Taylor-Johnson) dat het de woning van Kelson (Fiennes) is-een gekke arts die Jamie ooit zag verzamelen met het verzamelen van doelen van dode lichamen. Ondanks het leren over deze enge reputatie, is Spike het gevoel dat Kelson de enige hoop is voor zijn zieke moeder, Isla (Jodie Comer), en hij reist met haar om hem te vinden.
Jamie presenteert niet precies als de meest betrouwbare bron van informatie (een van de meest prominente scènes van het personage bevat hem liegen over Spike’s prestaties tijdens zijn eerste jacht) … maar ik had ook de briljante trailers gezien voor 28 jaar later Voorafgaand aan mijn screening, en ik wist te verwachten dat Kelson bedekt is met een soort donkere goo en haveloze kleding droeg terwijl hij in een tempel woonde die is gebouwd uit menselijke botten. Het belangrijkste is echter dat ik wist dat Ralph Fiennes even succesvol zou kunnen zijn om een empathische arts of een gewelddadige psycho te spelen, en dat zorgde voor een speciale dosis nieuwsgierigheid voor mijn kijkervaring toen de jonge held dichter bij zijn bestemming kwam.
Natuurlijk, wanneer Spike en Ilsa eindelijk de dokter bereiken, begrijpen zij en we begrijpen dat Jamie inderdaad verkeerd was – en de uitvoering van Ralph Fiennes is gewoon fenomenaal. Hij ziet er misschien eng uit, maar dat is alleen omdat hij zijn huid in jodium heeft bedekt, die hij via wetenschappelijke observatie is gaan begrijpen, stoot individuen af die besmet zijn met het woede -virus. En wat betreft zijn botten tempel, het is niet het werk van een woeste; Integendeel, het is zijn manier van proberen de doden te eren. Zelfs in chaotische tijden begrijpt Kelson het onsterfelijke belang van zorg, kennis en empathie, en geleverd met het spectaculaire charisma, aanwezigheid en dramatische diepte van Fiennes, het is geweldig en krachtig.
Er is geen tekort aan geweldige prestaties in 28 jaar later (Tot en met het verrassende uiterlijk van Jack O’Connell in de laatste scène van de film), maar zowel de casting van als werk van Ralph Fiennes verdienen het om onafhankelijk te worden benadrukt – wat bijdraagt op een grote manier om een geweldige film nog groter te maken.
